说到日本声优,肯定会有很多人都想到自己喜欢的声优,每个人喜欢的声优都大相径庭,会有所不同。这其中基本上都是因为一些动漫作品的大火,背后的声优才得以被大众看见。
对比不同类型的动漫作品,一般来说不同风格和不同类型的动漫作品中,声优依靠自己的实力能够塑造出很多不同的角色,也是向旁人展示能力的关键。
所以在以前的时候,那些老牌的声优能够在一些风格迥异的作品里都留下自己的名字,让人意识到他们实力的强大,并且由于他们并不会过多的参与除了配音之外相关的事情,所以很多老牌声优们的生活和工作都算是比较轻松,掌握在自己手里。
但是放在现在来看,一切好像都发生了变化。不是说现在的那些声优没有能力,而是市场的需要和选择让他们接受了现在的环境,并在这样的环境中改变了自己的工作方式。
不过随着现在生活的发展,日本声优偶像化的情况似乎越来越严重了,有很多刚出道的新人工作没接到多少,但是这些衍生的工作活动倒是做得不少。
那么为什么日本声优偶像化会这么严重呢?其实原因也很简单,这些都要先从源头说起。
日本声优偶像化的原因
声优偶像化对于一些老牌的声优来说,可能会觉得比较反感,因为这些老牌声优大多数都是不太会参与一些额外的活动和节目,所以每个不同年龄段的声优对于这件事有着不一样的态度。
而产生这些现象的原因主要是这几点:现在这些新人声优之所以习惯偶像化自己,提高知名度,还是因为对于新人来说,还要和同期的前辈们一起竞争角色,压力很大。
并且还有一个比较严重的问题就是高工作量和低收入。那些声优新人在刚开始工作的几年,基本上工资完全不够自己生活。
而在这个过程中,很多新人都需要还兼顾一些其他的零工,才能维持自己的生活。最后能够坚持下来的人却很少。所以这样的情况也是给了那些有一定好的条件的新人声优一些能力和背景。
声优偶像化好吗?
可以说声优的偶像化是有好有坏的。它的优势和劣势都很明显。首先作为优势来说:新人声优生存异常艰难,如果有偶像化这种方法的话,也不失为一个能够赚到更多工资的办法。
有很多声优配音能力不错,不过如果不是特别突出的话很可能就此埋没,也算是提供了机会。
并且如果这份才能通过经营,能让更多人了解到这名声优。最重要的是能够明显地提高声优收入。
在这个碎片化的信息时代,观众对于声优可能也不再满足单方面的形式。所以在这个时机下,有才能得不到表现的声优们,就能通过质量不错的作品去满足观众,同时也帮助自己,可谓是互利共赢。
而说到劣势,也很明显。很多业内人士都觉得这样的风气会带偏业内的现状。讲一个幕后的工作者选拔重要因素放在身材长相而不是纯粹的专业能力上,是有些奇怪的。
另外,声优的火爆很多时候也靠角色加成。过分追求声优的偶像化也会出现很多作品的目的就是捧声优,以这个做卖点,从而使得整个圈子作品的平均水平被拉低。对声优本人也并不都是好事。
总结:虽然日本的声优圈子一直很厉害,但是往往一个巨大争议的现象出现时,还是要考虑一些实际情况和改善的方法。